如果有钱，如果有闲，你最向往探访的地方是哪里？可能很多人会选择繁华的大都市或桃源般的小镇，但对于动漫迷来说，即便没钱没闲，各种“动漫圣地”也是此生也一定要去的地方。　　多摩川、湘南海岸、甲子园、东京塔、彩虹大桥、二条城、宝冢大剧场……一踏上这里，眼前就会奔腾出动漫中各种经典场景和人物。因为无数动漫画卷在此展开，这里铭刻的，不仅是动漫人物的故事，更有我们的精神情感。[img]http://www.moejam.com/uploadfile/97951384918556.jpg[/img]点击购买《金城的漫画散步》　　翻开这本摄影游记《金城的漫画散步》，跟随作者进行动漫圣地巡礼，除了看到满眼绚丽的风景，萦绕着我们的思绪、沸腾着我们的思想的，更有一代人的记忆，一个地方的风情，以及一种坚守的情结。一代人的记忆　　曾经看漫画的我们，都被当做玩物丧志的“坏孩子”，但只有我们自己知道，小时候第一次拿起一本《龙珠》，第一次进入那单纯、热血、多姿多彩的世界时内心的激荡与欣喜。　　上世纪80年代初，漫画家鸟山明一夜之间成为全日本家喻户晓的知名人物。他以一部荒诞不经却极具趣味性的漫画《阿拉蕾》震撼了全日本，1982年一年间，整个日本都为《阿拉蕾》而疯狂，甚至有人戏称该年为“阿拉蕾年”。不过，这并非鸟山明事业的最高峰。1985年，鸟山明再度创造了一个奇迹，不朽经典《龙珠》正式诞生了。截至2013年5月，《龙珠》漫画单行本世界发行量已达到2.3亿册，日本国内发行量1.5亿册。即便是在中国，对于80后来说，没有看过《龙珠》的人可能都只占很少部分。　　“在很久以前，由一个小小的邂逅开始的故事终于迎来了尾声。今后，请各位读者用你们闪亮的双眼静静地看着它，回顾它，也许会很有趣吧。天下没有不散的筵席，谢幕的时刻，到来了……”这句写在《龙珠》最后一回扉页上的话不知曾让多少人热泪盈眶，成年悟空微笑看着当年小悟空与布玛初次相遇那一幕的画面，让所有人惊觉《龙珠》竟已陪伴自己走过了这么多青春岁月。　　除了陪伴读者数十年的《龙珠》，多少漫画家一辈子只创作一部漫画，把自己的一生都奉献给一张透写台、无数磨坏的笔尖以及刮花的胶网。例如《这里是葛饰区龟有公园前派出所》这部从1976年连载至今的作品，除一度短期休载，作者秋本治持续地画了30年，日文原版单行本目前已发行149册，漫画仍继续刷新着连载回数的纪录。　　我们无法想象漫画家一辈子专注于一个故事是什么感受，就像我们无法想象一辈子在一个工作岗位上干到老死是什么感觉，这种感觉令人仿佛置身一潭死水，无趣而窒息。但是，试想一下，如果童年不看漫画，没有《龙珠》等漫画的陪伴，会是什么样子呢？一片空白，不是无趣也不是窒息，而是茫然，当把这些漫画剥离出自己的青春，我们似乎都想不出现在的自己是什么样子。因为这些漫画已经是我们记忆中根深蒂固的一部分，甚至帮助我们塑造了现在的世界观、人生观和价值观。“尽管当下的日本漫画界已经被《海贼王》《进击的巨人》所攻陷，但是当观众17年后再度与《龙珠》相逢，大银幕响起久违的孙悟空的声音时——‘喂！要不要和我稍微来一架？’全院一遍欢腾！”　　看到书中对停载17年后再度公映的《龙珠》剧场版首映礼现场的描述时，我们和全场观众感同身受，那让人欢笑和哭泣故事，那让人爱戴尊敬的角色，那纯粹美好的世界，就是我们的青春记忆曾经安放、寄托的地方。一个地方的名片　　除了作为记忆、情感的载体，一本漫画出版之后，它的归宿就只有家庭书架或者博物馆吗？显然不是。跟着作者的脚步，我们来到了漫画王国鸟取——一个活化的漫画世界，一个将文化产品的内容和功效发掘到极致的小城。它告诉了我们，如何将一部漫画的价值升华到更高层次的秘密。　　鸟取是全日本人口最稀少的一个县，全县人口不足60万，不仅农地稀少，工业也很薄弱，可谓发展环境不佳。但是鸟取县却是日本著名的漫画之乡，当地漫画家人才辈出，中国读者比较熟悉的就有《鬼太郎》的作者水木茂和《名侦探柯南》的作者青山刚昌。[img]http://www.moejam.com/uploadfile/42591384918556.jpg[/img]　　出于这个理由，鸟取县以经典漫画为主题，大力发展漫画相关景点，举办“国际漫画博览会”，还建立了“鸟取漫画王国”，并把2012年定为“建国元年”。一系列的举措让这个本来可能被冷落的偏远地带奇迹般地得到了世人的关注与喜爱。　　著名妖怪漫画家水木茂就出生于鸟取县境港市，新一代的动漫迷对他可能认识不多，但他的漫画却实实在在地影响了好几代漫画人。被称为日本鬼怪漫画第一人的水木茂，是怪谈系题材漫画的元祖，也是一代漫画经典《鬼太郎》的原作者。提起水木茂的家乡境港，所有去过的人都会深刻地体会到这座“妖怪之町”无处不在的怪谈氛围。JR境线上跑着“鬼太郎”列车，不仅车身内外绘制着鬼太郎的图画，站点播报也由动画声优担任。市内长达800米的“水木茂之路”上树立着超过139尊妖怪铜像，连路灯都特别采用鬼眼造型，仿佛妖怪站在街上迎来送往，而道路尽头的水木茂纪念馆更是观者如织，深受欢迎。　　人口只有3.5万余人的境港市，通过“水木茂之路”等一系列项目成功从小渔港变身成为热门旅游城市，每年接待游客超过300万人次。“妖怪之町”真正成为了境港的地方名片被人们深深记住。除了将境港，类似的例子还有很多。仅仅是作为动画《幸运星》中鹰宫神社的原型，埼玉县久喜市鹫宫町的鹫宫神社就因动画播出而每年新增了数十万的观光客。　　一般来说，前往作品取材地进行圣地巡礼的读者应该都是看过该动漫作品后觉得喜欢才去的，但在诸如境港这样的地方，即便不是动漫迷也能体会到那种浓郁的文化氛围，在新奇有趣的观光体验中玩得很开心。可能很多人反对将“完美”的二次元融入现实的三次元，担心自己喜欢的动漫为人曲解、诟病，但只要真正贴合作品内容去开发，相信一部动漫作品不仅能在现实世界中被活化，更能赢得更多新读者的喜爱。这时，动漫便不仅仅是一部作品“，更成为了一个地方的名片。一种坚守的情结　　很多人说，动漫不过是小孩子的玩意儿，到底有什么好看的？或许，跟着本书作者在漫画中散步一圈，来到漫画家千叶彻弥出道50周年纪念原画展上，我们可以找到答案。　　1970年3月24日，数百人聚集在日本讲谈社的办公大楼，现场一片哀泣。这一天，令漫画家千叶彻弥永世难忘。他回忆说：“街上挤得水泄不通，即使是上班日，读者还是来了。上班族、学生，翘班或翘课，穿上黑衣，绑着黑纱，许多人还带着鲜花和香。”[img]http://www.moejam.com/uploadfile/39921384918556.jpg[/img]　　至于千叶彻弥本人，如果不是被紧急通知赶回编辑部，还差点错过了这场非比寻常的聚会——这是一场为他笔下的漫画角色力石彻举行的丧礼。尽管力石彻并不是《明日之丈》的第一男主角，但是狂热粉丝们依然为这个魅力角色的死亡而感到哀痛。力石彻的死当时造成的社会反应是如斯震撼，最后出席讲谈社礼堂告别式的送葬者多达七百多人。由于主流媒体的全面报道，这位漫画角色受到了超越虚构框架的热捧，这可以说是千叶彻弥55年创作生涯中最值得载入史册的事件。　　而第一主角矢吹丈在漫画最后一话中的表现，也成为了动漫迷心中永恒的爱与痛。从一个被人唾弃的罪犯，到终于站在世界拳王争夺赛擂台上的选手，矢吹丈在最后一话中打出了人生中最漂亮的一仗。与拳王交锋时，拳王以他擅长的螺旋击拳攻击丈，但丈竟能即时学习，还以颜色，最后竟让拳王变得像初学者般乱捶挥出，仪态尽失。但最终比赛结束，拳王以点数胜了，多年来脑部不停受到攻击的丈在把手套交给朋友后，便再也站不起来，安详地闭上了眼。这一刻矢吹丈是生是死，是世间争论不休的悬念，一瞬间变得灰白的定格画面也成为了日本漫画史上的经典，“将自己的生命燃烧至灰一样白”的矢吹丈也永远地赢得了读者的尊敬。　　为什么《明日之丈》能够掳获当时全部日本人的心？千叶彻弥曾经有过精彩的阐述：“矢吹丈完全燃烧了自己，不惜一切。他的一生只为一件事而活，而且毫不犹豫地将其贯彻到底，即使此事看似不可为，仍拼死为之。对于日本人来说，这种特质是相当值得尊敬的。”　　其实，一部作品无论是用绘画还是文字来演绎，差异的只是表现形式，它内里蕴含的感情和精神才是最打动读者，令让它长盛不衰的奥秘。一部小小的漫画，承载的是一个民族，乃至全人类，一直坚守着的一种情结，就像樱花是日本物哀之美的载体一般，漫画也只是一个物化的精神产品，它的内涵才是让动漫迷一次次前往圣地“朝圣”的根本原因，动漫迷所追寻的也正是这种精神氛围，希望得到慰藉的也正是这种难解的情结。　　闲暇之时，携本书前往“圣地”巡礼，徜徉于优美的文字与丰富的照片中，散步于二次元动漫世界与三次元现实世界之间，你会看见自己的青春时光，想起那些曾带给你欢笑和哭泣的人，也许，还能体会出更多，那是小漫画背后磅礴展现的大时代画卷。