大师班丨大师说：动漫的现在与未来
今天，C.A.K.E.TALK论坛大师班第三场
本场大师班论坛特别邀请了著名漫画家蔡志忠，法国漫画大师克里斯蒂安，《白蛇缘起》制片人崔迪，法国汉学家纪可梅，翻翻动漫集团总裁沈浩以及漫友文化总经理、漫友杂志社社长俞涌等海内外的动漫领域大师们，以“动漫的现在与未来”为主题，进行了一场有深度有温度的研讨。
带大家来来看看
这些大师都说了些什么？
克里斯蒂安
大师名片
著名《科卢切图腾》设计者、联合国气侯变化会议《诺亚方舟》雕塑群设计者、戛纳国际电影节官方漫画家、国际漫画家族制“和平漫画”协会成员，法国艺术与文学骑士。
他用幽默来诠释生活，自八十年代以来，他为国内外的报刊杂志、电以及戛纳国际电影节、足球世界杯、各种海豹、广告、舞台布景和尼斯狂欢节的滑车创作了幽默和时事漫画。
大师说
在八十年代的时候互联网尚未普及，因为我住在离巴黎比较远的南方，所以怎样把我的绘画寄到巴黎的出版社是非常复杂的一件事。
我只能用邮局最快的邮递来寄，但是还是需要一两天。
后来互联网的普及，只需要轻轻一点鼠标，我的图片就可以在世界分享，但是不管如何我总是在纸上画画，我喜欢这种笔和纸接触的这种感觉，所以我总是使用纸张和传统的绘画方法，至少对我来说是这样。
接下来我画完之后我就扫描我的图片，然后数码化，再通过PHOTOSHOP或者其他的一些软件来进行修饰，我们就可以得到不同的色调，效果，这是一个技术上的进步，数码对我来说是一种新的经济艺术的体系。
我们在这一次的动漫展当中，有非常多的专家来讨论这个问题，那么数码技术的到来改变了大家的一个思维方式，改变了大家的工作方式，那么我也希望我们能够重新找到它的平衡点。
纪可梅
大师名片
大师说
中国的动画对我来说，是我一直感兴趣的，首先中国动画电影是世界上最重要的电影类别之一，也是世界上最伟大的电影之一，它有一百年的历史，而且它的影响力非常之大，在全球的动画电影的历史上，占有非常重要的地位。
我们最重要的首先是要了解自己的过去，这是一个非常重要的话题。
我们也可以看到在今天的中国电影当中，缺乏非常好的剧本，所以我们必须要弥补这一个短板，否则我们没有办法把这么优秀的电影放映到国外去。这个问题我们需要更长时间的深入讨论。
我也希望，中国的年轻人能够慢慢地不断地，认识过去中国电影和中国动画的重要的价值，这也可以让未来的电影人，年轻人有更多的自信，他们对自己的中国文化和中国模式要有更多的自信。
只有我们真正理解和汲取了这些价值之后我们才能传承给后人。
蔡志忠
大师名片
1983年开始创作四格漫画，已有《庄子说》、《老子说》、《列子说》、《大醉侠》、《光头神探》等100多部作品在30多个国家和地区以多种语种版本出版，销量超过了3000万册。
大师说
我来台北的第一个晚上，大概4点多起床，朦胧中从那个公鸡叫的声音，鸟叫的声音变成了大卡车的声音，心里想这是在台北，我现在是漫画家了。
很多爱画画的可能是功课不好，但是我不是，我3岁就可以读100到1000个故事，有一部分是历史、有一部分是神话，有一部分是歌集，另外的我有认识50到100个历史人物。
我们一定要发扬自己的文化，就像说有一些文化是大家一起认同的，就是普世价值，就是任何生命都觉得是好的，就像我们认同很多西方，西方也一样认同东方，当然在过去一百年前我们世界的主流是西方，但是现在世界刚好绕了一周了，现在开始都要看过来，看东方，就像法国拿坡仑说不要惊醒东方那只狮子，那只狮子醒来全世界都要震动，现在狮子醒来了，不是让大家都追求名牌、买车买房，要从自己的切实开始。
崔迪
大师名片
超过8年的电影开发及制作经验，擅长动画及实拍电影的全流程制片管理，曾参与制作《龙虎少年队》《小门神》《阿唐奇遇》《猫与桃花源》等动漫作品。
大师说
今天想跟大家讲讲，我们在整个创作制作当中的一些思考，主要是传承与创新，其实这两个词在我们所有的环节创作过程当中，都非常非常的重要。
《白蛇缘起》这样的成人题材类型，年轻的定位，然后这样的一个戏剧动画电影的方式来呈现传统故事，这是我们当时开始《白蛇缘起》的故事之前的一些思考和想法。
这个其实对我们来说也是非常大的挑战，最大的挑战就是我们怎么用一个创新的方式呈现一个传统的题材、传统的故事、传统的人物。
在《白蛇缘起》中，最打动人的东西是不能动的，所以我们在做的过程当中，就时刻想着什么东西是我们可以创新的，什么东西是我们不能动的，甚至要回归加强的。
CG是以写实为基础的，不像2D手绘比较概念抽象，但是东方很多美感的东西是比较抽象、平面、有意境的，所以在这上面，在配乐、画风等方面下了很大的功夫。
沈浩
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中国电影评论学会动漫游戏专业委员会理事，杭州翻翻动漫创始人、CEO，曾引进《航海王（海贼王）》等数百部海外人气漫画作品。组建了米沙、第年秒、潇十里等一线漫画家在内的创作团队，代表作有《隐世华族》、《拾又之国》、《识夜描银》等。
大师说
动漫的形象是不会变的，十年前是这个形象，十年后还是这样的形象，并且他不会出什么丑闻。
其实动漫里面的形象才是真正值得我们追的。的确，喜欢的动漫形象可以几年几十年不变。你喜欢他的外表、喜好，这些都不会变，这个形象很值得我们追。所以，这个也让我感受到好的优秀动漫作品里面的魅力所在，它能够带给读者一个什么样的价值和一个什么样的理念，这个让我印象非常深，这是我进入这个行业一个非常重要的契机。
俞涌
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广州漫友文化科技发展有限公司董事、总经理，《漫友》杂志社社长
大师说
在漫友12年，实际上漫友12年的盈利状况都是可以的，我基本上没有引进外部的资金，我每周礼拜一看的数据就是现金流的情况，只要把这一点做好了，我觉得企业的生存就没有问题。
未来真正有生命力的企业也是能够生产精品的动画公司，现在公司规模也大，分工也越来越明晰，我想在这个过程当中需要大量的动画制作的工匠师，我们要以工匠师的精神来做，这个工作还是非常有前景的。
我觉得我们要坚守动漫的基因、血液、灵魂，但是一定要跳出来用市场的逻辑做这个产业，用市场的逻辑做这个企业。