【梦域专访】馒头家族总经理黄运全 in 长春动漫节

  本文发布于梦域动漫网,转载请注明作者及出处,并于文首保留此行

  采访/图/文:忧郁的小胖、狼小狼



[img]http://www.moejam.com/uploadfile/2014/0707/20140707091756470.jpg[/img]



  第十届中国(长春)国际动漫艺术博览会暨2014ChinaJoy COSPLAY嘉年华东北赛区决赛于6月5日落下帷幕,展会期间,我们采访到了台湾皮皮家族礼品有限公司(馒头家族)总经理黄运全先生,以下是采访实录:



  1、黄运全先生您好,请先简单介绍一下贵公司

  我们的公司叫皮皮家族礼品有限公司,来自台湾,最主要的品牌就是馒头家族,这是我们的第16个品牌。我们公司主要是做图像品牌,今年已经是做到第14年了,从最初的一张A4空白纸开始到现在,商品的种类已经有500多种,有文具、玩具、纺织、食品类等。还有一些形象授权业务,目前两岸都有,最主要的经营模式就是一直在开发新商品,用新商品来带动我们这些品牌。大陆地区和台湾一年大概有12个展览,几乎每个月都会有,我们的策略是用商品去占有市场,因为商品在占有市场的过程中会产生很多的支持者,会喜欢这些东西。对于馒头家族这个品牌来说,我们最主要的是以本身可爱的图像来发展,就像HelloKitty一样,本身是只有图像没有卡通。有三个要素是一定要掌握的,第一个是图像是不是可爱,这个是绝对关键的,图像只要够可爱,做什么都会有市场。第二个是品质要精良。第三个是本身必须要有文化观和世界观,本身是要依附中国文化还是依附外国文化。我们选择馒头当我们最主要的品牌,因为馒头这个形象是属于中国的文化,是中国传统饮食文化里的主食之一,品牌里面绝对不能离开文化。为什么说中国现在会推行动漫文化呢,因为动漫的文化比较深入人心,这个产业是非常可观的。目前日本的动画产业之所以这么完整,包括大陆和台湾在内,可以说80%的产品都是来自于日本,这实属一种文化侵略。这种事如果我们不去导正,那么对于子孙后代是非常危险的。还好我们的政府有注意到这一块,有留意到日本文化的侵略,有点控制住,在控制之余发展自己的动画产业,这是对的。目前我来大陆已经17年了,我最庆幸的是,虽然台湾还没有能跟日本抗衡的电玩游戏和动漫文化,但是大陆现在有比如像腾讯,有这样的大公司,让我们非常感动。从以前的没有到现在的有,到现在越来越壮大,我们在动画方面已经稍有成就,这对以后我们动画的发展是非常重要的,更何况中国有13亿人口,日本才只有1亿多,所以中国如果想要发展自己的动漫文化品牌,想要壮大,是绝对可以的。怕的是什么,怕是我们的国人不了解这种动漫的文化侵略,还在一味的单纯沿用日本的,这是值得警惕的。但很庆幸的是,中国的动漫,以及腾讯,这样一些大公司已经起来了,日后动漫的世界肯定是中国的。



  2、我们注意到馒头家族一直以来是以形象衍生产品为主打,并没有见到相关的原创动画或者漫画作品,公司下一步有和方面的计划吗?

  馒头家族这十几年发展以及经过全国各地的参展经历,经过很多学术团体评估之后,其实馒头家族拥有一个很核心的东西,idol。目前整个中国,包括台湾在内,没有一个形象可以像馒头这样清晰,辨识度这么强,文化素质这么高,商品还可以做的延伸性这么广。有些idol会有局限性,有的能做其他不能做,但是馒头家族的图像呢,可以融入衣食住行。品牌的做法就应该是这样,设想出来的图像辨识度要强,要简单,要有代表文化。第四个是要有延展性,任何一个品牌要发展下去,一定要立体平面都可以做,才能全面性发展。最重要的是它要有一个故事,故事来自于哪里?故事来自于文化,故事可以凭空杜撰,但也是要依附在文化里面,这样才能易于让大家接受,广为流传。我们目前已经注册了9个国家,在内地也有注册了36大品相,上个月也跟腾讯有签约,做一个手机贴图。很多东西是要慢慢发展的,快没有用,要先在法律上把能保护自己的措施做好,专利申请,商标申请等等,这是一定要做的。因为这些前期的完善应该是已经够了,所以现在我们也开始准备发展整个动画了,目前编剧已经在写了。可能会是我们自己来做,当然我们也希望有外部的企业可以配合,大家来谋求合作。我们也希望一些大厂商直接做,因为等我们做可能会比较慢,但是因为所有权在我们手里,我们可以慢慢做不着急。我们想做的深度,意境,跟想要的故事,跟一般现有的动画是完全不同的,故事相同就没有意义了,我们馒头家族的动画可能会很特殊。



[img]http://www.moejam.com/uploadfile/2014/0707/20140707091858654.jpg[/img]





  3、馒头家族之前都去过哪些地方参加展会呢?就您去过的这些不同地方的展会,请谈一下看法

  参展的话,像上个月在杭州中国国际动漫节,我们有16个摊位,算是很大了。除此之外的话,广州、深圳、东莞、厦门、上海等等,以及这次来长春。今年年初我们在香港的授权展,然后就到哈尔滨,今年的哈尔滨冰雪节我们有4个大雪雕,都是馒头形象的。

  关于不同城市的展会感觉,杭州的展,我认为是中国的展会里最可观的,最佩服,也是最让我觉得感动的。杭州政府把动漫做成全民的运动,把动漫深植到老百姓的生活里,不只是小朋友,不只是高中生,也不只是大学生,甚至连家长也包括在内。这种做法就有点像日本一样,把动漫变成每个人都认同的东西,不会说一提起来就觉得这个动漫啊就是小朋友(的东西),杭州已经有一种全民动漫的感觉了,这个很不简单的,文化认同度非常高。杭州展我们的销量很不错,杭州的市政部门也配合的非常好,各方面的配套措施。上海呢就是以商业利益为主,参展的费用很高(注:CCG),但是素质也是很高没话说,我们感觉那边比较趋向日本。其他地区也不错,像东莞参展最主要是获得了授权,因为我们参展的目的除了宣传我们的品牌之外,本身也可以靠销售达到宣传品牌的目的,第二个目的就是B2B,也就是授权。目前我们总共有35家授权厂商,甚至包括食品领域,我们授权给了东莞一家著名的食品公司,签了5年合约,专门做饼干给馒头家族,这个是在东莞签的。东莞工厂多,参展的时候很多企业家会来看,看认为合适的话可能跟你谈合作,东莞我们最主要的就是谈合作了。东莞参展最主要就是谈B2B,杭州是B2B,B2C都有。北京的文博会也不错,它是以文化为主,也是宣传。



  4、台湾的动漫氛围和展会氛围跟大陆比起来,您觉得有哪些不同?

  应该说没有什么不同了,现在也是日趋接近,大家都差不多。但是我感觉,台湾的动漫比较完全趋向于日本,这是台湾比较不好的地方,说实话。最起码整个中国大陆,有注意到文化侵略这一部分,要发展自己的动画,那这就是可喜可贺的地方,因为它已经在慢慢的茁壮了,不需要依赖日本。那台湾现在80%左右是模仿日本的,这个就比较不好,因为长久下去,从商业的价值的角度来讲,日本人不会笨到说我的版权永远签给你,谁有钱签给谁。所以从这个角度来考量的话,以后大陆签日本的也会越来越多,这是一个趋势。所以开发自有品牌是势在必行,假如没有的话,会很被动的。所以我们为什么老早就在做自己的品牌,品牌才能赚到钱。





[img]http://www.moejam.com/uploadfile/2014/0707/20140707091945151.jpg[/img]





  5、除了刚刚提到的馒头的动画,公司最近还有什么其他的企划吗,包括参展的动态之类?

  目前要参加的展,比如8月底东莞的展,10月1号重庆跟深圳两个展,还有就是有考虑参加香港展。展会很多的,大概还有5个展在等着我们。重庆是第一次去,可能会比较大一点,之前跟他们就有聊过,然后今年上个月杭州展的时候他们亲自过来了,说希望我们过去。我们在杭州展的展台应该说是最大的了,16个展位,从早上开幕到晚上收摊一直都是人。所以我们觉得杭州展非常的成功,杭州站事实上我们也见到了很多粉丝,粉丝们买的金额都非常高的,其中有一个粉丝他说每年他都来买我们东西,他今年一个人就买了4500块的东西,非常的吓人。

  谈到粉丝,馒头家族一系列的商品,对于大陆的动漫爱好者和购买者群体来说,您觉得性价比如何呢?

  我不敢说我们的东西性价比很高,因为品牌这个东西必须首先要注重品质,如果过多的关注性价比,那就要降低品质,这是绝对的。我们做东西一定会以最好的品质去做,所以我们的东西价格一定会比较高,但是我们的客人认同这个。性价比虽然是很重要,但是我个人认为一直强调性价比其实并不利于商业发展,一定要有一分钱一分货的概念。如果没有这个概念,就没有办法提升消费者的消费能力跟他对商品的认知,对品牌的注重。

  也就是知识产权的价值?

  知识产权是非常重要的,因为你设计任何东西,这里面都包含着设计师对社会的贡献,这个不是说很普通的东西随处可见,这个是有创新的,让人可以学到很多东西。这个东西是对人类智慧的贡献,这种东西是无价的。假如所有的东西都以性价比来讲,那每个人都拿瓷砖来印东西好啦,还有什么好看的,对不对。要把它的模组做出来,把整套模具做出来,让人觉得,原来这个东西可以用另外一种方式呈现会更棒。其实商品好不好卖,两个字很重要,心态,我常常讲。当一个人看到一个东西,可能觉得它很便宜,品质还可以啊,然后就当最好的了。但是当他看到品质更好的东西之后就会突然觉得,哇,原来可以这样,怎么这么漂亮!价值就跟俊男美女是相同的,今天你的东西只要做的好,就好比我们看到俊男美女会多看一样,东西再贵也会买。利润在哪里,利润就在于欲望起来了,所以欲望决定一切。东西的设计只要欲望够的话,哪怕是卖100块还是1000块我都会买,这就是创造了利润。目前中国大陆的问题在哪呢,就是在于没有利润,所以说很多动漫公司正在消失。因为只做动画,没有衍生性的商品,因为他们创造的idol没有办法创造出衍生性商品,不是每个idol都能做商品的。假如真的有这么简单的话,为什么每个人都想做衍生商品?你设计出来的东西,它不能附加在商品上印刷,或者翻模,直接生产文具玩具来卖的话,这种idol是浪费的,这种动画是浪费的。以比如日本的哆啦A梦,美国的迪士尼,他们的东西印在哪边好看,做什么都可以的,这个才是价值。比如今天有企业的那些电玩啦,那个画风很棒,那个公仔很棒,但是你再怎么样也只能做到这样了,这种东西不能发展额外的价值,只能在电玩世界里自己玩,不能说我要卖给任何人都可以,不可能的。所以任何商品的设计都必须可以放诸四海,每个群体都能够接受,不是只有二三十个人认可,那没有用的。商品决定你公司的发展,商品有局限,那公司发展也是困难的。你的图像假如什么都可以做,还需要担心吗,人家主动找你授权就好了,是不是这样?你东西再强,那也只是强一时,没有用。商品做下去之后,你并不能发展很多后续商品,那没有用的。比如今天,你一个电玩游戏,做冰淇淋的代言可以吗,不行的;今天做一个公仔,可以的,但是想做其他的,文艺印刷制品,那是不行的,因为它有局限性,它的可爱度不够。它只能够一时流行,电玩在,它大卖,电玩下,跟着完。品牌不是这样,品牌是要长年累月的,甚至要有百年企业的概念,品牌是要做百年的。你的东西只是玩个一两年,搞不好活动结束成本都还没收回,没有用。所以要想远一点,idol很重要。



  非常感谢黄总接受我们的采访,希望今后能在更多国内的展会看到馒头家族的身影,也希望能和馒头家族能有更深度的合作机会。